後設恐怖（meta-horror）不是魏斯克萊文（Wes Craven）開創的，卻是他一手捧紅的──靠著那部1996年問世的砍殺經典《驚聲尖叫》（Scream）。作為千禧世代的縮影，《驚聲尖叫》的主角們不只對恐怖片公式瞭若指掌，甚至能夠挪用電影知識與殺人魔抗衡。克萊文以高度自我指涉的黑色幽默，替逐漸邁入疲軟的砍殺文類（slasher）注入新意，在九〇年代下半葉帶起一波砍殺電影新浪潮。在《驚聲尖叫》之後，我們見證了砍殺片的復興，一波是重拍系列，一波是原創系列，但不管是重拍還是原創，都多多少少帶有讓《驚聲尖叫》一舉成功的後設元素。
2012年，當莉娜丹恩（Lena Dunham）推出HBO全新影集《女孩我最大》（Girls），寫下四個紐約女孩的愛情冒險時，她沒有想過這部影集會成為《慾望城市》（Sex and the City）後最受歡迎的女性影集。要談《女孩我最大》，不可能不談《慾望城市》。莉娜丹恩刻意在《女孩我最大》第一季第一集便向這部九〇年代末女性影集經典致敬。邵莎娜的房間掛了《慾望城市》電影版海報，還說自己個性就像凱莉，不過有時莎曼珊的性格會忍不住跑出來，於是《慾望城市》在這部影集中化為文化符碼，象徵當代少女重要的文化記憶。如果說《慾望城市》被學者視為「後女性主義」（postfeminism）的經典文本，反映出女性主體在九〇年代以後的重塑與轉向，那麼，《女孩我最大》就可以被視為後女性主義的女兒，以及「後慾望城市」的少女敘事新一章。
後女性的魔鏡夢遊 